Имажинизм в литературе серебряного века

Что такое имажинизм

У литературоведов существуют разные точки зрения по поводу того, как в России мог возникнуть имажинизм. Некоторые исследователи связывают его с англоязычным литературным течением имажизм, другие же считают, что кроме схожести названий у них было мало общего.

В 1915 году вышла получившая довольно большую известность работа Зинаиды Венгеровой «Английские футуристы». Через нее русскоязычная публика могла познакомиться с деятельностью имажистов.

В 1919 году в Москве объединились несколько известных поэтов и объявили себя имажинистами. При этом они никогда не считали себя последователями Паунда, Хьюма и других зарубежных имажистов, хотя и были знакомы с их творчеством. И те, и другие считали главной задачей поэзии сосредоточенность на образах.

Большая часть исследователей полагают, что имажинизм возник как естественное продолжение традиций искусства серебряного века и что он имеет гораздо больше схожих характеристик с футуризмом, акмеизмом и другими литературными направлениями русской поэзии того времени, чем с англоязычным имажизмом.

Особенности имажинизма в литературе серебряного века

Первое собрание новой поэтической группы состоялось 29 января 1919 года в Москве. Уже 30 января их «Декларация» была опубликована в издании «Сирена». Чуть позже она была продублирована в «Советской стране». В редколлегию этой газеты входил один из лидеров имажинистов Есенин. К этому времени он был уже очень известным поэтом, что добавило новому объединению популярности.

В декларации провозглашались следующие эстетические принципы:

1. Главный закон искусства — это «выявление жизни через образ и ритмику образов».
2. Содержание в произведении — признавалось глупой и бессмысленной вещью, оно даже сравнивалось с «наклейками из газет на картины». Там где есть содержание, начинается пропаганда определенных идей, а чистое искусство должно быть выше этого.
3. Форма произведения — должна быть очищена от «пыли содержания».
4. Тема — не должна «выпирать из произведений», следует приветствовать политематическое и многоэтажное построение произведения. Передавать можно всё, что хочешь, но с опорой на образ.
5. Философия — в декларации объявлялось об отсутствии у имажинистов философии. Они писали, что у них есть только логика уверенности и интуиция восприятия. В последующих статьях философия имажинистов разворачивается через осмысление образа как стержневого элемента творчества.

Первоначально «Декларацию» подписали 4 поэта, провозгласившие себя «передовой линией имажинистов»:

• Вадим Шершеневич;
• Сергей Есенин;
• Анатолий Мариенгоф;
• Рюрик Ивнев.

К ним присоединились 2 художника:

• Борис Эрдман;
• Георгий Якулов.

«Декларация» была обращена не только к поэтам. В ней провозглашалось, что имажинизм должен быть довлеющим методом в разных областях искусства и литературы — поэзии и прозе, живописи и скульптуре, музыке и театре.

Главный принцип — «образ, и только образ».

Имажинисты обрушивались с резкой критикой на уже существующие направления искусства серебряного века — футуризм, символизм, пассеизм.

Особенно в «Декларации» высмеивался футуризм, несмотря на то, что с этим направлением у имажинизма было больше всего сходств. Один из основоположников имажинизма и его главный теоретик Вадим Шершеневич в юности сам был близок с футуристами, но затем отмежевался от них.

Источник: sergeyesenin.ucoz.ru

Так же, как и футуристы, имажинисты пытались шокировать публику своим вызывающим поведением, скандальными заявлениями и эпатажными выходками. Во время выступления вместо чтения стихотворений кто-то из поэтов мог вступить в полемику со зрителями и даже оскорблять их. Однажды Есенин даже опрокинул на голову кого-то из публики тарелку с салатом.

Еще одно сходство с футуристами проявлялось в том, что и те, и другие стремились разрушить старое искусство и возвести на его обломках что-то новое. При этом имажинисты к устаревшему искусству относили и сам футуризм. Они писали: «смерть футуризму», «скончался горластый парень», проживший свои годы жизни с 1909 по 1919 год.

С символизмом имажинизм роднило тяготение к образам. Но если для символистов образы были наполнены множеством оттенков смыслов, то имажинисты под каждым образом понимали конкретный смысл.

С еще одним литературным направлением Серебряного века акмеизмом имажинистов сближало стремление к конкретности и ясности использования слов. Но если для акмеистов слово являлось в первую очередь названием вещи, то для имажинистов основой творчества было слово-метафора, наполненное конкретным содержанием.

Основные признаки имажинизма:

1. В поэзии, так же как и в других видах и жанрах искусства, должен доминировать образ. Образы должны быть яркими, но при этом связанными с реальностью и передающими ее смысл.
2. Основное выразительное средство поэзии — метафора. Характерно выстраивание метафорических цепей.
3. Часто используются противоположные эпитеты по отношению к одному и тому же предмету, для того чтобы раскрыть прямой и переносный смысл образа.
4. Текст не должен быть ограничен рамками темы и сюжета. В идеале — он должен хорошо читаться с любого места, а не только с начала.
5. Искусство не должно нести в себе идеологической или пропагандистской нагрузки. Оно должно отражать жизнь через интуицию восприятия и ритмику образов.

Имажинисты использовали множество метафор, аналогий и эпитетов для того, чтобы создать насыщенный образ. Они также часто использовали неожиданные сравнения и переносили описание одного предмета на другой, чтобы раскрыть новые грани образа.

В период с 1919 по 1924 год имажинизм был одним из самых хорошо организованных поэтических течений того времени.

В Москве был создан «Орден имажинистов», идейным вождем которого был Вадим Шершеневич. С ним было тесно связано поэтическое общество «Ассоциация вольнодумцев», которую возглавлял Сергей Есенин.

У имажинистов было несколько собственных небольших типографий, два книжных магазина и даже свое литературное кафе под названием «Стойло Пегаса». Они издавали довольно большими тиражами сборники стихов и критические статьи. Их главным рупором был журнал «Гостиница для путешествующих в прекрасном», который выпускался с 1922 по 1924.

Кроме того, они проводили многочисленные творческие вечера, поэтические дебаты и литературные «дуэли». Популяризации идей имажинистов способствовали их поездки по стране в составе «Литературного поезда», которые был организованы с согласия наркома просвещения Анатолия Луначарского.

Из-за идейных и эстетических разногласий среди имажинистов вскоре произошел раскол на две части:

1. Правое крыло — Есенин, Грузинов, Ивнев.
2. Левое крыло — Шершеневич, Мариенгоф, Эрдман.

Представители правого крыла больше тяготели к содержательности поэзии, левого — были более радикальны в своих новаторских экспериментах.

31 августа 1924 года на страницах газеты «Правда» появилось открытое письмо Есенина и Грузинова, в котором они объявили о самороспуске «Ордена имажинистов». Для Шершеневича и Мариенгофа это стало полной неожиданностью. Они обрушились на бывших соратников с упреками. Особенно досталось Есенину, которого они обвиняли не только в хулиганстве и алкоголизме, но и в том, что он психически болен. В ответ Есенин упрекал имажинистов в кривлянии и в том, что у них нет «чувства Родины».

Формально имажинисты просуществовали до 1927 года, но былой популярности и влияния в последние годы своего существования они не имели.

Но не только внутренние противоречия способствовали уходу имажинизма с поэтической арены. Изменившаяся общественно-политическая ситуация в стране способствовала формированию единого одобряемого властью литературного течения — социалистического реализма. Все остальные течение и школы либо сами отмирали, либо начинали преследоваться властями на предмет несоответствия господствующей идеологии.

Представители имажинизма

К данному направлению в свое время примыкали разные поэты, чье творчество часто было непохожим, а иногда и не вполне вписывающимся в провозглашенные имажинистами принципы и каноны.

Рюрик Ивнев (1891—1981) был близким другом и соратником многих имажинистов. К тому же, его организационная помощь была для них очень значима. Он являлся секретарем Луначарского и возглавлял Всероссийский союз поэтов. Благодаря содействию Ивнева нарком просвещения официально утвердил устав «Ассоциации вольнодумцев». Через посредничество Ивнева имажинисты участвовали в знаменитом «Литературном поезде».

Несмотря на большую активность, в историю русской поэзии Ивнев вошел под тенью имажинистов. Он был достаточно одаренным поэтом, но терялся на фоне своих более талантливых соратников по литературному цеху.

Источник: vokrugknig.blogspot.com

Довольно сильно отличалось от произведений других имажинистов творчество Сергея Есенина (1895—1925). Неслучайно, он одним из первых отмежевался от имажинизма, поскольку не хотел ограничивать свою творческую свободу.

Еще до создания «Ордена имажинистов» у Есенина была собственная творческая программа, которую он изложил в статье «Ключи Марии». В данной работе поэт писал о стремлении овладеть «органической фигуральностью» русского языка, а также указывал на важную связь поэзии с фольклором и национальной стихией.

Источник: globallookpress.com

Ближайший друг Есенина Анатолий Мариенгоф (1897—1962) претендовал на роль одного из лидеров объединения имажинистов. Его эстетический нигилизм иногда даже превосходил авангардистские опыты бывшего футуриста Шершеневича, но при этом в своей теоретической части он был несколько более консервативным. Так, в одной из своих статей Мариенгоф писал, что «содержание — это одна из частей формы», а произведение только тогда является прекрасным, когда все его части прекрасны, в том числе содержание.

Главным идеологом и наиболее последовательным проводником идей имажинизма был Вадим Шершеневич (1893—1942). Начинал он как футурист, но довольно скоро отмежевался от них и стал вести с ними идеологическую борьбу.

В 1918 году было опубликовано одно из самых известных произведений Шершеневича — «Крематорий». Уже в следующем году он переиздал его с подзаголовком «Поэма имажиниста». Это произведение было своего рода ответом на «Облако в штанах» Маяковского и ознаменовало собой начало его противостояния с футуристами.

Источник: biblioclub.ru

Для поэзии Шершеневича характерен эпатаж, нагнетание городских метафор, богоборческие и анархистские мотивы. Несмотря на свою борьбу с футуризмом, многие исследователи отмечают, что окончательно порвать с ним Шершеневичу не удалось. На многих его стихотворениях лежит отблеск футуристических идей, в том числе эстетизация безобразного и новаторские эксперименты с формой.

Перу Шершениевича принадлежат знаковые теоретические статьи с обоснованием идейных и эстетических принципов имажинизма. Одной из наиболее известных его работ в этом направлении стал трактат «2x2=5», опубликованный в 1920 году.

С 1922 по 1927 в Петрограде существовал «Орден воинствующих имажинистов. В него входили Алексей Золотницкий, Семен Полоцкий, Григорий Шмерельсон, Владимир Королевич. Кроме того существовали региональные отделения имажинистов в Казани, Саранске, Александрии и некоторых других городах. Ни одно из этих объединений не получило такой известности, как группа имажинистов в Москве.

Среди поэтесс-имажинисток наибольшую известность приобрели Галина Владычина (1900—1970) и Надежда Вольпин (1900—1998). Их часто относят к «младоимажинистам» или последователям имажинизма.

В 1990-е годы в Москве существовала поэтическая группа под названием «мелоимажинисты», которые развивали имажинистские традиции. Они поставили своей целью вернуть поэзии ее образность и мелодичность. Костяк этой группы составили поэты Анатолий Кудрявицкий, Сергей Нещеретов, Ирина Новицкая, Людмила Вагурина.