Что относится к историческому жанру живописи

Что значит исторический жанр в живописи

Исторические темы в искусстве были известны еще с античных времен. Но в современном понимании историческая живопись возникла в эпоху Возрождения и окончательно оформилась в XVII—XVIII веках.

В широком смысле к историческому жанру также относятся картины, созданные на библейские и мифологические сюжеты.

Традиционно исторический жанр рассматривался как «высокий» и противопоставлялся более «низким» жанрам, к которым относились натюрморты, пейзажи, бытовые картины.

В рамках исторического жанра выделяются отдельные направления:

• историко-мифологический;
• библейский;
• историко-портретный;
• батальный;
• аллегорический и др.

В своих исторических полотнах художники пытаются передать образы, настроения и дух времени, в котором происходили эти события. Они могут использовать исторически точный контекст, воспроизводя элементы архитектуры, одежды, амуниции, для того чтобы создать правдоподобный образ прошлого.

Исторический жанр был особенно популярен в Европе в XVIII—XIX веках, когда художники искали источники вдохновения в прошлом, чтобы отделить свое искусство от обыденной жизни.

Исторический жанр в живописи имеет большое значение, так как:

• позволяет сохранять историческую память и передавать ее потомкам;
• является визуальным источником информации о прошлых эпохах, культуре, обычаях и событиях;
• помогает понимать развитие культуры и искусства на протяжении времени;
• отражает отношение художников к истории и событиям своей эпохи;
• способствует формированию национальной идентичности и гордости за историческое наследие.

Как возник

Исторический жанр в живописи возник в эпоху Возрождения в Европе. Гуманизм, который пронизывал мировоззрение художников того времени, предполагал повышение интереса не только к человеку, но и к гражданской, и к политической истории.

Одним из основоположников нового жанра стал Андрея Мантенья (1431—1506). Он создал серию картин под названием «Триумф Цезаря». Это 9 огромных холстов, на которых человеческие фигуры изображены в натуральную величину.

Картина изображает церемонию триумфа, проходившую в Риме после завоевания Юлием Цезарем Галлии. Она отображает величественность и мощь Цезаря, а также демонстрирует победу Рима над его врагами. Полотно изобилует тщательно прорисованными деталями трофеев, что придает картине ощущение достоверности.

Для создания этого творения Мантенья изучал большое количество исторических источников, в том числе сочинения самого Цезаря.

Источник: royalcollection.org.uk

Исторические мотивы присутствуют на фреске «Афинская школа» гениального художника эпохи Ренессанса Рафаэля Санти (1483—1520). На ней он изобразил выдающихся античных мыслителей. На этой картине историческое время условно — философы, жившие в разные времена, объединены в одном пространстве.

Источник: muzei-mira.com

Эпоха Ренессанса характеризовалась большим интересом к античности, поэтому не случайно, что первые исторические полотна создавались на темы из истории Древнего Рима и Греции. Одной из таких картин стало полотно «Битва императора Константина с Максенцием» живописца и теоретика искусства Пьеро делла Франческа (ок. 1420—1492). На ней автор изобразил битву у Мульвийского моста, которая произошла в 312 году и была финалом борьбы за власть между Константином и его соперником.

Источник: gallerix.ru

Художники эпохи Ренессанса обращались не только к античности. На некоторых полотнах можно наблюдать изображение событий, современниками которых были сами живописцы. Ярким примером может послужить триптих флорентийского живописца Паоло Уччелло (1397—1475), посвященный битве при Сан-Романо. Это серия из трех картин, объединенных общим замыслом и композиционным сюжетом. Триптих создавался для дворца властителя Флоренции Козимо Медичи и был призван прославлять победу флорентинцев в битве, которая произошла 1 июня 1432.

Источник: ru.wikipedia.org

Нужно отметить, что в эпоху Возрождения художники только делали первые попытки освоить исторический жанр в живописи. Они стремились к реалистичности изображаемых деталей, учились правильно изображать перспективу и грамотно выстраивать композицию. Многие живописцы изучали документальные источники, для того чтобы придать свои полотнам достоверность.

Исторический жанр зародился в недрах религиозной живописи, но постепенно выходил за ее рамки. Вначале художники пытались детально изобразить сцены из библейской истории — распятие Христа, тайную вечерю, возвращение блудного сына и т.д. Затем они обратились к временам античности, изображая как мифологические сюжеты, так и подлинные события. И, наконец, их внимание обратилось к событиям национальной истории, что подняло историческую живопись на совершенно новый уровень. Подлинный же расцвет исторического жанра пришелся на XVII—XVIII века.

Представители исторического жанра в живописи

Ярким представителем барочного классицизма является французский живописец Никола Пуссен (1594—1665). Долгое время он прожил в Италии, где находил вдохновение для своих исторических полотен. Он тщательно изучал труды Тацита и Плутарха, внимательно рассматривал развалины Рима и античные памятники.

Пуссен создал множество картин на тему древнеримской истории и мифологии — «Похищение сабинянок», «Смерть Германика», «Марс и Венера» и другие.

Одной из самых известных картин Пуссена является его работа под названием «Великодушие Сципиона». В ее основе лежит популяризированный во времена Ренессанса сюжет из древнеримской истории. Согласно легенде, в ходе Второй Пунической войны военачальник Сципион Африканский проявил великодушие по отношению к пленной девушке вернул ее жениху и отцу.

Источник: ru.wikipedia.org

В разных жанрах работал гениальный нидерландский художник Харменс ван Рейн Рембрандт (1606—1669). Он известен не только своими неповторимыми портретами, но и историческими полотнами.

Рембрандт создал множество картин на темы из библейской истории. Наиболее известными их них являются работы «Христос во время шторма на море Галилейском», «Пир Валтасара», «Матфей и ангел».

Источник: nationalgallery.org.uk

Рембрандт не стремился к исторической достоверности, ему гораздо более важно было передать чувства и мысли своих героев. Например, на картине «Блудный сын в таверне» Рембрандт изобразил в качестве блудного сына самого себя, а в качестве его спутницы — свою супругу Саскию.

Источник: nationalgallery.org.uk

Многие европейские монархи стремились запечатлеть события своего правления на полотнах талантливых живописцев. С этой целью Мария Медичи заказала у выдающегося фламандского художника Пауля Питера Рубенса (1577—1640) серию картин для своего дворца. Созданные Рубеном полотна стали настоящими шедеврами, несмотря на то, что имели определенную долю тенденциозности. Среди лучших картин этой серии стоит отметить «Триумф Генриха IV» и «Коронация Марии Медичи».

Источник: ru.wikipedia.org

Победу испанцев над голландцами прославляет картина «Сдача Бреды» известного испанского живописца Диего Веласкеса (1599—1660). Он написал эту работу в 1635 году, то есть вскоре после того, как голландский город Бреда был побежден испанской армией — это событие произошло 5 июня 1625.

По свидетельству очевидцев, картина во многом соответствует исторической действительности. Аброзио Спинола, командующей испанской армией, запретил издеваться над осужденными. Он по-доброму встретил губернатора Юстина Нассауского, передающего ему ключи, чем проявил рыцарское великодушие.

Источник: museodelprado.es

На протяжении всего периода классицизма одной из главных тем живописцев было обращение к истории Древнего Рима, которая воспринималась как нескончаемый источник вдохновения.

Множество сцен из древнеримской истории изображено на полотнах и фресках талантливого итальянского художника Джованни Баттиста Тьеполо (1696—1770). В качестве примера его работ можно привести «Триумф Гая Мария», «Взятие Карфагена», «Битва при Верцеллах». Тьеполо в совершенстве овладел техникой построения глубокого изобразительного пространства, что придает его картинам эффект объемности. Он смело экспериментирует со сложными ракурсами человеческих фигур, изображая их в динамике.

Источник: metmuseum.org

Одним из самых плодовитых художников, работающих в жанре исторической живописи, был французский живописец и рисовальщик Жак Луи Давид (1748—1825). Он рисовал сцены как из античной, так и современной ему французской истории. Основные темы его работ — выполнение гражданского долга и готовность к самопожертвованию. Одной из самых известных картин Давида стала «Клятва Горациев», написанная в 1784 году. На ней он изобразил трех римских братьев-близнецов из рода Горациев, которые поклялись защищать свой город не жалея сил, даже ценой собственной жизни.

Источник: artchive.ru

Являясь современником бурных событий, Жак Луи Давид воспевал французскую историю в своих полотнах. Его кисти принадлежат такие знаковые работы периода Великой французской революции, как «Клятва для игры в мяч» и «Смерть Марата».

Впоследствии Давид стал придворным художником Наполеона и воспевал время его правления.

В конце XVIII — первой половине XIX века на смену классицизму в живописи приходит романтизм. Художников уже не столько интересует героическое изображение прошлого в духе патриотизма, сколько драматизация и романтизация истории. В поисках тем живописцы обращаются к Средневековью, которое переосмысливается в романтическом ключе.

Полотно «Битва при Пуатье» посвящено легендарному сражению времен Столетней войны между Англией и Францией. Эта картина была благосклонно принята публикой, поскольку здесь Делакруа обращался к значимым фактам родной истории, исследуя очень значимое для Франции событие.

Но самой известной работой Делакруа стала картина «Свобода, ведущая народ», посвященная парижскому восстанию 1830 года против династии Бурбонов. На этом полотне изображена женщина в разорванном платье, из-под которого видна обнаженная грудь. В руках у нее национальный флаг Франции. Эта женщина символизирует собой Свободу. Она ведет за собой представителей всех сословий, тем самым символизируя единство французского народа.

Источник: 1st-art-gallery.com

Особенности

Особенности исторического жанра в живописи включают следующие аспекты:

1. Изображение исторических событий и персонажей — исторический жанр отличается тем, что его сюжеты и персонажи основаны на реальных исторических фактах и личностях. Это позволяет создавать произведения, которые могут быть интересными и полезными для изучения истории.
2. Точность исторических деталей — художники, работающие в данном жанре, должны быть внимательны к историческим деталям, таким как одежда, оружие, архитектура и т.д. Они должны использовать источники, чтобы убедиться в том, что их произведения соответствуют реальности.
3. Напряженность сюжета — исторические произведения зачастую основаны на драматических событиях, таких как битвы, революции, бунты и т.д. Это позволяет создавать произведения, которые захватывают зрителя и вызывают у него эмоциональный отклик.
4. Символичность — художники часто используют аллегории и символику, чтобы передать определенные идеи и концепции. Например, изображение битвы может быть использовано для передачи идеи о конфликтах и насилии.
5. Высокие требования к уровню мастерства — создание исторических полотен требует большого мастерства и специальных знаний. Живописцы, работающие в данном жанре, должны в совершенстве владеть различными художественными приемами, такими как композиция, перспектива, светотень, цветовая гамма и т.д.

Примеры

Популярные легенды из античной истории часто становились излюбленной темой для живописцев. Одним из таких сюжетов была легенда о юноше Гае Муции Сцеволе, который прославился при осаде Рима в 509 году до нашей эры. Гай Муций проник во вражеский лагерь и попытался убить этрусского царя Порсену. Разгневанный царь приказал развести огонь для того чтобы пытать юношу. В ответ Гай Муций спокойно протянул руку в пламя и сказал, что не боится боли и готов умереть. Пораженный Порсена отпустил юношу. Гая Муция прозвали «Сцевола», что на латыни означает «левша», поскольку правая его рука была сильно повреждена.

Картины по мотивам данной легенды в разное время создали Джованни Тьеполо, Маттиас Стом, Ганс Бальдунг Грин и многие другие художники.

Источник: artgallery.nsw.gov.au

Много картин создавалось на тему библейской истории. Обычно выбирались популярные сюжеты — сцены из жизни Иисуса Христа и Марии, ветхозаветные и новозаветные притчи, деяния апостолов. Но иногда внимание авторов обращалось к малоизвестным сюжетам. Например, кисти Николы Пуссена принадлежит картина «Битва израильтян с аморреями». Эта история описана в книге Иисуса Навина, которая является частью Ветхого Завета. Израильтяне пришли в Ханаан и стали завоевывать эту землю. В сражении под Гаваоном главнокомандующий Иисус Навин в решающий момент боя приказал луне и солнцу остановиться, пока израильтяне будут мстить своим врагам. Этот момент и изображен на картине.

Данное полотно является блестящим образцом батальной и библейской исторической живописи. Сейчас эта картина хранится в Пушкинском музее в Москве.

Источник: pushkinmuseum.art

С XVIII века всё чаще художники обращаются к современной истории, пытаясь запечатлеть на своих полотнах знаковые события современности.

Одной из самых талантливых работ, созданных в годы Великой Французской революции, является картина Жака Луи Давида «Смерть Марата». Художник отправился в дом Марата сразу же, как только узнал о его смерти. Он сделал несколько рисунков с натуры, которые затем использовал в своей работе.

Марат сильно страдал от кожной болезни. Для того чтобы облегчить свои страдания, он работал прямо в ванной. В таком виде его и застала Шарлотта Корде, которая пришла с ножом, для того чтобы убить его.

Картина получилась необычайно реалистичной и сразу же приобрела огромную популярность. С нее делали множество списков, которые расходились по всему миру. И в наши дни она является одной из наиболее узнаваемых картин, выполненных в историческом жанре.

Источник: wga.hu

Большую известность получила картина Теодора Жерико «Плот “Медузы”», выполненная в стиле романтизма. На ней рассказывается реальная история о том, как затонул военный корабль «Медуза». Люди пытались спасти на плоту, но через 13 дней из 150 человек выжили только 10.

Источник: ru.wikipedia.org

Исторический жанр в живописи русских художников

Исторический жанр в живописи был популярен и в России. Он стал развиваться во времена правления Екатерины II и достиг своего расцвета в XIX веке.

Вначале русские художники, следуя традициям классицизма, преимущественно изображали события античной и библейской истории, но затем перешли на национальные темы.

Одной из наиболее ярких картин, посвященных древнеримской истории, является «Последний день Помпеи» Карла Брюллова (1799—1852). Это крупноформатное полотно, поражающее своей монументальностью. Картина является самой известной работой художника и представляет собой эпический панорамный вид на разрушенный город Помпеи, который был засыпан лавой во время извержения вулкана Везувий в 79 году н.э.

Источник: artsandculture

Один из наиболее известных русских художников, работавших в жанре исторической живописи, — это Василий Суриков (1848—1916). Он создал огромное количество картин на разные темы из русской истории, многие из которых признаны мировыми шедеврами.

Источник: ru.wikipedia.org

Картины Сурикова невозможно спутать с другими. Они обладают особой атмосферой и уникальным авторским стилем. Масштабность изображаемых сцен сочетается с удивительно тщательной проработкой деталей. Каждый персонаж на картине обладает своим характером и гармонично вписывается в общую композицию.

Источник: muzei-mira.com

Несколько гениальных картин на исторические темы написал Илья Репин (1844—1930). Они отличаются своей глубокой реалистичностью и острым драматизмом.

Источник: ru.wikipedia.org

Особенно большое впечатление на современников произвела картина, посвященная трагической сцене убийства Иваном Грозным своего сына. Она вызвала большой скандал и в 1885 году была запрещена к показу.

Источник: ru.wikipedia.org

Уникальные картины на исторические и библейские темы рисовал Николай Ге (1831—1894). Они удивляют свои нестандартным подходом к известным сюжетам и позволяют по-новому взглянуть на них. Среди его религиозных работ наиболее известны «Тайная вечеря?» и «Что есть истина». Самой популярной исторической картиной Ге является полотно, изображающее царя-реформатора Петра I, допрашивающего своего сына.

Источник: ru.wikipedia.org